jjny1023 님의 블로그

영화 [메멘토]는 “기억을 잃어버린 남자의 복수극”처럼 보이지만, 실제로는 기억과 정체성이 얼마나 쉽게 왜곡될 수 있는지 보여주는 이야기입니다. 레너드라는 인물은 새로운 기억을 오래 저장하지 못하는 상태에서 아내를 죽인 범인을 찾으려 하고, 관객은 뒤섞인 시간 순서 속에서 사건을 따라가게 됩니다. 이 과정에서 영화는 “기억이 곧 나 자신이라면, 그 기억이 틀렸을 때 나는 누구인가”라는 질문을 던집니다.1. 뒤로 흘러가는 시간: 관객을 일부러 혼란스럽게 만드는 구조[메멘토]의 가장 큰 특징은 시간 구조입니다. 중요한 컬러 신들은 거꾸로 배열되어 있고, 흑백 신들은 시간 순서대로 진행됩니다. 관객은 처음부터 끝까지 “무슨 일이 일어난 건지”를 따라가는 것이 아니라, 레너드처럼 항상 한두 단계 늦게 상황을 파..

영화 [인셉션]은 꿈속에 들어가 타인의 무의식에 아이디어를 심는 SF 액션처럼 보이지만, 조금만 들여다보면 한 사람의 죄책감과 자기기만을 다루는 심리극에 가깝습니다. 화면은 복잡하고 설정은 어렵게 느껴지지만, 중심에 있는 질문은 단순합니다. 내가 믿고 있는 이 세계를 어디까지 현실로 받아들일 것인가. 이 글에서는 [인셉션]을 꿈과 현실, 죄책감과 기억, 그리고 마지막 선택이라는 세 가지 키워드로 정리해 봅니다.1. 꿈과 현실: 구조는 복잡해도 질문은 단순하다[인셉션]의 겉모습은 다층 구조의 꿈입니다. 현실에서 잠을 자고, 그 안에서 다시 잠을 자며 여러 겹의 꿈을 만들어 들어가는 방식이죠. 층마다 시간의 흐름이 다르고, 죽으면 불안정한 공간인 림보로 떨어질 위험이 있다는 설정까지 더해지면서, 처음 볼 때..

영화 [라라랜드]는 재즈 피아니스트 세바스찬과 배우 지망생 미아의 사랑 이야기이지만, 실제로는 꿈과 현실 사이에서 어떤 선택을 하게 되는지 보여주는 영화에 가깝습니다. 두 사람이 결국 함께하지 못하는 결말 때문에 로맨스 영화로만 보기 쉽지만, 영화 전체를 따라가다 보면 이 이야기가 각자의 삶, 커리어, 목표를 어떻게 선택했는지에 대한 기록처럼 느껴집니다. 아래에서는 [라라랜드]를 꿈, 사랑, 성공이라는 세 가지 키워드로 간단하게 정리해 보겠습니다.1. LA라는 도시와 꿈의 현실적인 무게[라라랜드]의 배경인 LA는 예술가 지망생들이 모이는 도시이자 경쟁과 탈락이 일상인 공간입니다. 미아는 카페에서 아르바이트를 하며 수많은 오디션을 보지만, 대부분 결과를 듣지도 못하고 돌아옵니다. 세바스찬은 자신만의 재즈 ..

할리우드 영화에서 사람들 중요한 얘기할 때를 떠올려 보면, 유난히 밥을 먹거나, 식탁·카페·레스토랑에 앉아 있는 장면이 많다는 걸 느낄 수 있습니다. 가족이 모여 식사를 하는 자리, 연인이 마주 앉아 있는 작은 테이블, 협상을 위한 비즈니스 런치, 이별을 통보하는 커피 한 잔 등. “왜 꼭 이런 이야기를 밥 먹으면서 하지?” 싶지만, 영화에서 식사·식탁 장면은 단순 배경이 아니라 꽤 의도적으로 배치되는 장치입니다. 이번 글에서는 할리우드 영화 속 식사 장면이 서사와 감정에서 어떤 역할을 하는지 살펴볼게요.1. 식탁은 ‘관계의 현재 상태’를 보여주는 무대가장 많이 보이는 건 가족 식사 장면입니다. 예를 들어, 한 가족이 테이블에 둘러앉아 있는데, 누군가는 폰만 보고 있고, 누군가는 말없이 밥만 먹고, 누군..

할리우드 영화 이야기할 때 종종 나오는 말이 있습니다. “사실 저 영화는 노래가 다 했다.” 극장에서 어떤 장면을 보고 있는데, 갑자기 음악이 깔리면서 화면과 딱 맞아떨어지는 순간이 있죠. 그때 느껴지는 감정은 단순히 “좋은 노래네” 수준이 아니라, 영화 전체에 대한 인상까지 바꿔버리기도 합니다. 이처럼 OST(영화 음악)는 조용히 영화의 흥행과 기억도를 좌우하는 숨은 공신입니다. 이번 글에서는 할리우드 영화 OST가 흥행에 어떤 영향을 끼치는지, 몇 가지 포인트로 정리해 볼게요.1. 음악 한 곡이 영화의 ‘얼굴’이 되는 순간[Titanic]을 떠올리면 장면보다 먼저 [My Heart Will Go On]이 들리는 사람도 많을 겁니다. [Frozen] 하면 [Let It Go], [La La Land] ..

할리우드 재난 영화들을 떠올려 보면, 배경은 다 다른데 이상하게 비슷한 장면들이 반복됩니다. 지구가 망할 위기, 도시가 무너지는 와중에도 아빠는 가족을 구하려고 뛰고, 갈라졌던 부부는 다시 힘을 합치고, 떨어져 있던 자식과 부모는 극적으로 재회하죠. “나라가 망하는데 왜 가족부터 챙기냐” 싶은데, 재난 영화에서 가족 서사는 거의 공식처럼 붙어 다닙니다. 이번 글에서는 할리우드 재난 영화 속에서 가족이 어떤 방식으로 그려지는지, 왜 재난과 가족 이야기가 항상 세트로 등장하는지 살펴보겠습니다.1. 재난은 거대한 배경, 진짜 이야기의 중심은 가족표면적으로 재난 영화는 쓰나미, 지진, 화산 폭발, 외계 침공, 기후 재앙처럼 스케일 큰 사건을 다룹니다. 하지만 관객이 진짜로 마음을 쓰는 지점은 “이 세상에서 저 ..

할리우드 영화에서 ‘교도소’와 ‘수감자’는 하나의 독립 장르라고 불러도 될 만큼 자주 등장하는 배경입니다. 아무것도 없는 콘크리트 벽, 철창 사이로 들어오는 빛, 침대와 변기 하나뿐인 좁은 방, 운동장에 모여 있는 수감자들. 이런 장면만 봐도 굳이 대사를 길게 하지 않아도 “아, 이건 교도소 영화구나” 하고 바로 알 수 있죠. 그런데 자세히 보면, 할리우드가 감옥과 수감자를 그리는 방식에는 몇 가지 공통된 ‘이미지’가 있습니다. 이번 글에서는 할리우드 영화 속 교도소가 어떤 상징으로 쓰이고, 수감자들이 어떤 모습으로 반복해서 등장하는지 정리해 보겠습니다.1. 교도소는 ‘벌주는 공간’이 아니라 ‘시험의 공간’으로 그려진다현실에서 감옥은 범죄자들을 격리하고, 사회 질서를 유지하기 위한 제도적 공간입니다. 하..

할리우드 영화라고 하면 사랑 이야기부터 떠올리는 사람이 많지만, 막상 하나씩 떠올려 보면 “연애보다 우정이 더 기억에 남는 영화”도 꽤 많습니다. 어릴 때 본 모험 영화, 군대·학교·회사에서 만난 동료들의 이야기, 끝까지 함께 버틴 친구들의 서사 등. 연애 감정보다 ‘친구’ 사이의 끈을 중심으로 굴러가는 영화들은, 다른 로맨스보다도 오래 기억에 남는 경우가 많습니다. 이번 글에서는 할리우드 영화 속 우정 서사가 어떤 방식으로 그려지는지, 그리고 왜 이런 이야기가 꾸준히 사랑받는지 살펴볼게요.1. 사랑 대신 우정이 메인인 구조 – 로맨스보다 덜 자극적인데 더 오래 남는다대표적인 예로 많이 언급되는 작품이 [Stand By Me]입니다. 이 영화는 어린 소년 네 명의 짧은 여름 여행을 다루지만, 실제로 말하..

회사에서 일하다 보면 “아 저 사람, 영화에 나오는 상사 같다…” 싶은 순간이 한 번쯤은 있죠. 할리우드 영화 속 직장 상사 캐릭터들은 현실에서 그대로 데려온 것 같은 사람도 있고, 과장 200% 들어간 사람도 있습니다. 하지만 유심히 보면 몇 가지 반복되는 패턴이 있습니다. 이번 글에서는 할리우드 영화 속에 자주 등장하는 직장 상사 유형을 정리해 보고, 왜 이런 캐릭터들이 계속 등장하는지, 현실에서 마주친다면 어떤 느낌일지를 함께 살펴볼게요.1. 악마형 상사 vs 워커홀릭형 상사 vs 멘토형 상사1) 악마형 상사 – 카리스마+폭압의 끝판왕가장 대표적인 예가 [The Devil Wears Prada]의 미란다입니다. 말투는 절제돼 있는데, 한마디 한마디가 부하직원을 얼어붙게 만드는 타입이죠. 감정 표현을..

생각해 보면 할리우드 영화에서 ‘전화 통화’ 장면이 한 번도 안 나오는 영화는 오히려 드문 편입니다. 누군가 급하게 전화를 받고 표정이 굳는다든가, 새벽에 걸려온 한 통의 전화가 이야기 전체를 바꿔버린다든가, 이별을 통보하는 전화, 범인이 협박 전화를 걸어오는 장면 같은 것들요. 그냥 일상적인 행동처럼 보이는데, 왜 영화에서는 이렇게까지 자주, 그리고 중요하게 쓰일까요? 이번 글에서는 할리우드 영화 속 전화 장면이 서사와 감정, 연출에서 어떤 역할을 하는지 정리해 보겠습니다.1. 한 통의 전화로 ‘사건’을 시작하거나 ‘관계’를 정리한다전화 장면이 자주 쓰이는 첫 번째 이유는, 이야기의 전환점을 만들기 굉장히 좋은 도구이기 때문입니다. 영화는 보통 평온한 일상에서 시작해서, 어느 순간 사건이 터지면서 본격..